第18章 乌云！(第2页)

 沈翊：“这些都是耿斌的画，大家从中，能不能看出什么？” 

 看出什么？ 

 不少群成员都微微皱眉。 

 他们不是专业画家，还真不会解读画作。 

 “这几十张画，氛围都比较阴郁、压抑？ 

 用色也偏阴沉！” 

 汉尼拔本身是心理学家，艺术方面也很有造诣，留言道： 

 “画里的场景和元素，倒是很多样。 

 有村屋，有农田，有房间，有城市，有天空，但风格非常统一。 

 给我的感觉，竟和看那世界名画《呐喊》，类似。 

 也许，画这些画的时候，耿斌的内心，也处于一种极度崩溃、痛苦、挣扎的状态？” 

 “应该是的。” 

 沈翊留言：“大家应该都看过耿斌的其它作品。 

 在很长一段时期，色彩都是鲜艳明亮的，空间是开阔的。 

 给人的整体感觉，也偏欢快无忧。 

 可我发现，他的风格，忽然就从正面，转向了负面。 

 转变时间，应该是08年前后。 

 我看过的所有画里，应该是从这幅画开始的……” 

 沈翊又上传一幅画。 

 画面的主体是村庄！ 

 核心是一条路。 

 路两旁是皑皑白雪。 

 而天空被乌云覆盖。 

 道路一直延伸到画面尽头，和乌云重合在一起。 

 在道路的白雪上，还有一排延伸向远方的脚印。 

 正常来说，脚印应该近大远小。 

 而画面里的脚印，恰恰相反。 

 越往远处延伸，脚印反而越大。 

 最终，脚印和道路，一起进入乌云。 

 沈翊：“这画作，算是耿斌风格变化的开始。 

 整体还是偏正面的，有金色阳光穿透乌云，落到雪地里的脚印上。 

 但乌云给人的压迫感，也很强。 

 我怀疑，这可能是07年12月，李乡云带耿清清回到大京后，耿斌画的第一幅画。 

 道路上逐渐变大的脚印，代表他看着长大的耿清清，离他而去。 

 乌云，则代表他对女儿的担忧。” 

 群成员虽然自己看不懂画，但听到沈翊的分析，全都点头。 

 这幅画整体的色调，确实比他之前上传的几十张画，稍微舒服一点。 

 没有那么压抑、绝望！ 

 沈翊继续留言： 

 “乌云这个意向，在耿斌之后的画作里，用得越来越多。 

 所占篇幅越来越大，颜色越来越越深。 

 也不再是平静的乌云，而是翻滚澎湃的大片乌云团。 

 其中还有白色闪电闪烁。 

 有的时候，乌云甚至占据大半张画纸，要将下方景物彻底摧毁一般……” 

 沈翊先后上传照片，群成员能感觉到，画作风格确实越来越压抑。 

 十多张画之后，风格就和沈翊最初上传的几十张画，几乎一样阴郁了。 

 就在大家觉得，下一幅画，就是那几十幅画里的一张时，意外的！ 

 沈翊忽然又上传了一张道路图。 

 风格大变！ 

 整体色调又变得明亮起来。 

 天空中，更是一片乌云都没有……